Arts et culture

Natacha LIVANDOVSKAYA

Irina Petrouchenkova : « Le théâtre est une façon de s’épanouir… »

Issue du monde des arts plastiques (d’où sa scénographie épurée et élégante et l’utilisation de l’espace bien construite), Irina Petrouchenkova, professionnelle de théâtre, est la personne clé de multiples initiatives théâtrales francophones, animatrice des ateliers d’art dramatique à Moscou, qui lance l’idée de créer une école pour les non-professionnels passionnées par le théâtre.

En route pour une école d’art dramatique pour les francophones de Russie

Après les études d’architecture, à l’École des Beaux-Arts de Paris, les diverses rencontres ont orienté Irina à faire du théâtre. Formée à l’École de l’Acteur d’Oscar Sisto, elle a fait un choix professionnel qui reste toujours sa véritable vocation.

Après plusieurs années de travail sur scène, Irina s’est tournée naturellement vers l’enseignement d’art dramatique. Elle a obtenu la Bourse Lavoisier, auprès du ministère des Affaires étrangères. Dans le cadre de cette Bourse, Irina a poursuivi ses études supérieures de second cycle à l’Institut Supérieur de Théâtre Chtchoukine à Moscou. Peu de temps après, elle a passé avec succès un concours auprès du ministère français de la Culture et a obtenu le Diplôme d’État d’enseignement de théâtre. (Notons entre parenthèses, que peu de professionnels en France sont couronnés de ce type de diplôme.)

Cours de théâtre

Déjà au moment de ses études théâtrales à Moscou, Irina a eu l’idée de créer des cours d’art dramatique qui ont très vite trouvé un écho favorable. « Il s’agit des cours de théâtre en français pour les adultes, que j’ai pu mettre en place dans le cadre du Centre culturel français à Moscou, en partenariat avec le théâtre Anatoly Vassiliev, explique Irina Petrouchenkova. Par la suite, j’ai également créé des cours, dans le cadre de l’association Moskva-accueil, avec l’aimable participation de l’ambassade de France. J’ai également réuni un groupe d’adultes autour des cours d’art dramatique à l’ambassade de Canada. » En outre, Irina anime des cours pour les jeunes, dans le cadre de l’Association des parents d’élèves du Lycée français Alexandre-Dumas à Moscou. « Cela fait plus de six ans que tous ces cours existent. De véritables troupes de théâtre se sont créées, et tous les ans, nous présentons des spectacles aboutis, dans des lieux partenaires. Ces représentations trouvent beaucoup de succès auprès de la communauté française et du public russe francophone. »

Ainsi, au fil des années, souvenons-nous du spectacle En attendant Godot, présenté sur la scène de l’Ambassade de France, mais aussi Stanislavski vous salue bien !, cet original mélange d’exercices de théâtre qui a tellement passionné le public par son format inattendu et la maîtrise des comédiens ! Pour les jeunes du Lycée français, il n’y a qu’à citer Alice au pays des merveilles, Le Petit Prince, Charlie et la chocolaterie et bien d’autres.

« J’ai un rêve de présenter les spectacles dans des festivals d’art dramatique, en Russie ou en France si c’est possible de mettre sur pieds. »

La façon de s’épanouir

L’ensemble des cours d’Irina s’adressent aux non-professionnels francophones, de tous les âges, et la technique enseignée suit la tradition de Stanislavski et de l’école théâtrale russe. La formation donnée est de très haut niveau et repose sur la rigueur et la bonne humeur. « L’activité théâtrale est un vrai travail qui exige beaucoup d’assiduité et de motivation. Mais le but essentiel de tous mes cours est de s’épanouir, de prendre plaisir avant tout », explique Irina.

La structure des cours va du plus simple au plus difficile. Les exercices sont souvent ludiques et servent à développer la concentration et l’imagination. « On enchaîne par les impros individuelles sur ce qu’on appelle “les états physiques”, “l’appréciation”, “le lieu de l’action”, “les circonstances proposées” », ajoute Irina. Une fois que les élèves ont acquis la liberté d’expression nécessaire pour la création, on passe au travail sur les textes d’auteurs pour ensuite créer un spectacle et se confronter au public. La technique utilisée est celle enseignée dans les écoles théâtrales russes classiques, ayant fait ses preuves de génération en génération. « L’expérience montre que quand la barre est placée très haut, les gens se dépassent, et on arrive, avec rien du tout, faire des spectacles de qualité, avoue Irina Petrouchenkova. Mes élèves sont contents d’avoir une “récréation” qui les distrait de leur quotidien. » Ainsi, les expatriés et aussi les russes francophones s’inscrivent en cours d’année en année, restant fidèles à leur passion pour le théâtre et sans doute à leur professeur.

Olivia Didion :
« On est toutes accro’ au théâtre ! »

Attirée par l’art dramatique depuis ses études scolaires, Olivia Didion participe aux cours de théâtre lancés par Irina Petrouchenkova à l’Ambassade de France à Moscou. Deux ans d’exercices, de travail sur les spectacles, de participation, d’ouverture et de passion…

– Le théâtre pour moi, c’est de l’énergie avant tout. C’est aussi mon échappatoire, mon espace vital. C’est pour ça que je me réserve toujours mon lundi matin pour suivre les cours avec Irina, pour bien commencer la semaine.

Je participe à cet atelier depuis deux ans, et je trouve ça magique ! On s’entend bien avec notre professeur. On travaille aussi pour elle, on veut tellement qu’elle soit fière de nous ! Son approche basée sur la méthode Stanislavski nous permet d’être très réactives et créatives. On fait des exercices pour libérer notre imagination et notre corps. On travaille également beaucoup sur les textes, ce qui est naturellement plus difficile, car la voix entre en jeu. On se met dans diverses situations, et c’est ça qui fait la dynamique du groupe.

Ce travail demande sans doute un grand investissement et une forte motivation de notre part. Nous sommes toutes là par amour, mais aussi par envie d’étonner les autres, de piquer leur curiosité. Cette année, par exemple, mes amis viennent de France spécialement pour me voir sur scène ! Le théâtre est donc une occasion de s’extérioriser, mais aussi de se mettre en danger par rapport à notre image quotidienne, de montrer quelque chose de différent. C’est un bel espace pour créer et pour pouvoir se remettre en question. Participer au spectacle montre que je suis capable de faire quelque chose. J’ai le trac mais j’aime bien être sur scène, car le spectacle est l’aboutissement de l’année et le résultat de nos efforts communs.

Dans notre vie de tous les jours, le théâtre nous apprend à gérer des situations de conflits et de stress. Ce qui est drôle, c’est que le théâtre nous apprend aussi bien à mentir, mais aussi et surtout à avoir confiance en soi.

Et bien évidemment, l’année prochaine, on se réinscrit pour créer une nouvelle aventure. Et pour nous toutes, c’est une évidence ! 

Léa Bruges :
« Le théâtre m’aide à m’exprimer »

Élève des cours de théâtre au Lycée français depuis quatre ans, Léa Bruges se dit très motivée de cet art offrant plaisir, détente… mais aussi demandant un véritable engagement.

– Grâce au théâtre, je peux inventer tout ce dont je rêve, je peux mettre mes rêves en vie. Le théâtre me détend, il m’aide à me sentir à l’aise pour pouvoir parler devant plusieurs personnes. Même si je ne choisis pas d’être comédienne professionnelle, mon expérience en théâtre m’aidera sans doute à m’exprimer et à ne pas avoir peur dans mon métier. Je vais absolument continuer le théâtre en loisirs, car j’aime énormément cet art.

Souvent, quand on joue ensemble, on s’amuse à faire des impros, tout comme avec notre prof Irina. J’aime beaucoup sa méthode de travail. Irina est très avenante et ne nous impose jamais les sujets d’impros ou la manière d’être sur scène. Lorsqu’on commence à préparer le spectacle, on le joue d’abord à notre façon, ensuite notre prof nous donne des conseils. Ainsi, le spectacle, on le définit en équipe. Le plus difficile dans ce travail est pour moi de s’accorder avec les autres, de savoir bien réagir et de trouver le sens à la pièce pour la rendre plus réaliste.

En effet, le théâtre c’est quelque chose qui s’apprend. À tous ceux qui veulent faire parti du club théâtre je pourrais conseiller de s’y donner à fond, et aussi d’éviter de s’énerver si le prof fait une remarque. Le théâtre est un plaisir mais c’est aussi un engagement !

Alexis Sauer :
« Mes rôles m’ont toujours plu »

Trois ans d’études de théâtre au Lycée français ont permis à Alexis Sauer de jouer dans Marie des grenouilles, Charlie la Chocolaterie et Palace, toujours avec beaucoup de succès. Trois ans de motivation et de plaisir, avec, bien sûr, l’envie de continuer.

– L’art dramatique m’a toujours intéressé, car c’est une belle occasion de se mettre dans la peau de l’autre et de pouvoir jouer une comédie. Je pense que l’acteur, ça ne s’apprend pas : on l’est ou on ne l’est pas. Pourtant, la motivation et l’envie de jouer sont essentielles : on participe aux spectacles pour nous amuser mais aussi pour montrer aux autres de quoi on est capables. Exercices de théâtre ou répétitions, tout m’a beaucoup plu, puisqu’on a travaillé avec Irina, une prof très sympa, qui met tout le monde à l’aise. L’attitude du prof fait le tout !

Bien entendu, je vais continuer à faire du théâtre. Jusque là, j’ai eu la chance de jouer les personnages comiques, et j’ai aimé tous mes rôles, mais le tragique m’intéresse aussi.

Atelier de théâtre en milieu commercial

Le théâtre a une telle capacité de dépassement de soi, que le groupe Auchan a fait appel à Irina pour animer des interventions ponctuelles auprès des directeurs de magasins, afin de les pousser, à travers les techniques théâtrales, à dynamiser leurs potentiels personnels. Cette initiative a l’air de bien marcher et les cadres commerciaux en profitent bien.

École

Au vu du succès de chaque spectacle, Irina a l’idée de créer une structure plus polyvalente, autrement dit une véritable école de théâtre en langue française ou russe pour non-professionnels. « Par l’idée de lancer cette école, j’aimerais montrer que les gens n’étant pas comédiens professionnels, grâce à leur amour du spectacle, leur motivation et l’énergie qu’ils mettent à exercer une activité uniquement par passion, grâce à la volonté et le travail, peuvent retrouver en eux des ressources artistiques non-soupçonnées. Le théâtre, par sa définition, offre le moyen de développer en soi des qualités qui servent sur scène et dans la vie. »